Un textile de soie d'Akita tisse de tradition et de teintures vegetales
Akita Hachijo
Ne au cours de l'epoque d'Edo, Akita Hachijo est un textile de soie traditionnel teint avec des plantes, representatif de la prefecture d'Akita et fort de plus de 230 ans d'histoire
Caracterise par des designs varies a carreaux et a rayures tisses autour de trois couleurs principales, le brun tobi, le jaune et le noir.
La finesse de ses fils de soie ultrafins lui donne un grain delicat et un eclat elegant,
et il est utilise non seulement pour les kimonos traditionnels, mais aussi pour des accessoires comme des sacs, des cravates, des portefeuilles et des porte-cartes.
Region d'origine
Prefecture d'Akita
Histoire
Depuis 1784 (epoque d'Edo)
Fabricant
Akita Hachijo Atelier Hamanasu
Toshiko Narata
Designation
Artisanat traditionnel (Ministere de l'Economie, du Commerce et de l'Industrie)
Maitre artisan contemporain (Ministere de la Sante, du Travail et des Affaires sociales)
Les charmes d'Akita Hachijo
Des teintes apaisees issues de teintures vegetales naturelles
La couleur tobi caracteristique
L'une des couleurs de base, le brun tobi, est obtenue a partir des racines et de l'ecorce du hamanasu poussant naturellement sur les cotes de la prefecture. Akita Hachijo est le seul textile au Japon teint avec du hamanasu.
Des motifs de tissage uniques pour chaque piece
Des motifs tisses en piece unique
Les motifs nés de la combinaison de 1 800 fils de chaine et des fils de trame offrent des possibilites infinies.
Il est presque impossible que deux tissus identiques soient realises.
Parmi ces motifs uniques, trouvez la piece qui vous correspond parfaitement.
L'eclat d'un tissage soigneux en fils de soie ultrafins
Grain et eclat de la surface
En faisant passer les fils de trame un a un dans 1 800 fils de chaine, il faut de une semaine a dix jours pour tisser une piece d'environ 13 metres, ce qui lui confere une texture souple et fine ainsi qu'un bel eclat en surface. Grace a ses fils de soie ultrafins, le tissu est aussi leger et facile a utiliser.
Histoire d'Akita Hachijo
1784 (epoque d'Edo)
Transmis depuis le domaine de Sendai de Mutsu
On dit que cette technique a ete transmise par Ishikawa Takiemon du domaine de Sendai de Mutsu.
En 1792, le domaine d'Akita nomma Takiemon au bureau des produits locaux afin de promouvoir la sericulture, le tissage, la laque et d'autres productions regionales.
1814 (epoque d'Edo)
Naissance d'Akita Hachijo
Jinpei Tadenuma fut invite depuis Joshu Kiryu, dans l'actuelle prefecture de Gunma, pour lancer la teinture et le tissage de tissus a cotes, de ryumon-ori et de Kihachijo, avant que des ameliorations successives ne donnent naissance a Akita Hachijo.
En enrichissant la technique transmise par Takiemon avec le raffinement apporte par Tadenuma depuis Kiryu, et avec la cooperation de Kon Yasuemon et Seki Kinai, on reussit a creer le brun tobi, une teinte elegante obtenue a partir des racines de hamanasu poussant naturellement sur les zones cotieres de la prefecture.
1894 (epoque de Meiji)
Declin apres l'apogee
L'epoque de Meiji marqua son apogee et, vers 1894, on comptait jusqu'a 27 ou 28 ateliers de tissage dans la ville d'Akita, avec parfois une production annuelle d'environ 60 000 pieces. Mais la grave recession qui suivit la guerre russo-japonaise poussa de nombreux ateliers a fermer.
Par la suite, il entra en declin avec l'occidentalisation, la modernisation et les deux guerres mondiales. A l'epoque Taisho, il ne restait plus que Kenji Senoo, Fusataro Sato et Goro Namekawa (premiere generation de l'atelier Namekawa), et a partir de 1929, seul Goro Namekawa poursuivit l'activite.
1980 (Showa 55)
Classe comme bien culturel immateriel de la prefecture d'Akita
Akita Hachijo et Akita Uneori ont ete classes bien culturel immateriel de la prefecture d'Akita (detenteur: Shinkichi Namekawa).
Cependant, en novembre 2003, le seul atelier encore en activite, l'atelier Namekawa d'Akita, a ferme, interrompant temporairement la production.
Sur la photo, de gauche a droite: Toshiko Narata, engagee dans la fabrication a l'atelier Namekawa, et Shinkichi Namekawa.
2006 (Heisei 18)
Relance par Toshiko Narata
Toshiko Narata, qui travaillait a la fabrication aux cotes de Shinkichi Namekawa, a recu de lui l'ensemble des equipements et a fonde en 2006 l'atelier "Akita Hachijo Kotomu Kobo" a Kitaakita, faisant revivre la technique d'Akita Hachijo qui s'etait interrompue.
Aujourd'hui encore, en tant qu'unique heritiere de cette tradition, elle preserve le savoir-faire d'Akita Hachijo tout en creant des produits integres a la sensibilite contemporaine.
2023 (Reiwa 5)
Changement de nom et formation d'un successeur
En avril 2023, a l'occasion du demenagement de l'atelier a Tsuzureko Nukazawa, dans la ville de Kitaakita, l'atelier a pris le nom de "Akita Hachijo Atelier Hamanasu". En septembre de la meme annee, Kentaro Fujiwara, membre du programme de revitalisation locale, a ete accueilli comme successeur.
En perfectionnant les techniques traditionnelles puis en les transmettant a Kentaro Fujiwara, Toshiko Narata poursuit ses efforts pour relier Akita Hachijo a son avenir.
Sur la photo, de gauche a droite: Kentaro Fujiwara et Toshiko Narata.
Processus de fabrication d'Akita Hachijo
#1 Recolte des plantes tinctoriales
Les teintures utilisees pour Akita Hachijo proviennent principalement de plantes naturelles recoltees dans la prefecture d'Akita.
[Hamanasu (Rosa rugosa / famille des Rosacees)]
Les racines et l'ecorce du hamanasu poussant naturellement sur le littoral servent de teinture pour obtenir la couleur brunatre appelee "Tobihachi".
[Kariyasu (famille des Poacees)]
Cette herbe sauvage est utilisee comme teinture pour produire le jaune vif appele "Kihachi".
#2 Preparation du bain de teinture
Pour extraire la couleur des plantes, on les fait bouillir dans un grand chaudron afin de preparer le bain de teinture.
1. Les racines et l'ecorce du hamanasu sont mises dans un grand chaudron et bouillies
2. Le liquide obtenu est filtre puis prepare comme teinture
3. De la meme maniere, le kariyasu est aussi bouilli pour produire une teinture jaune
#3 Teinture des fils de soie
Le bain de teinture extrait est ensuite utilise pour teindre les fils de soie brute.
[Teinture au hamanasu / Tobihachi]
1. Les fils a teindre sont mis dans un sac de chanvre puis infuses dans l'eau chaude
2. La couleur est fixee progressivement en passant d'une teinture preliminaire a une teinture complete
3. Les fils sont seches avec soin pour eviter qu'ils ne s'emmelent
[Teinture au kariyasu / Kihachi]
1. Les fils de soie brute sont d'abord laves a l'eau pour retirer l'appret et autres residus
2. Les fils sont immerges dans le decocte de kariyasu pour etre teints
3. On repete les mouvements de haut en bas pour faire penetrer la teinture
4. Les fils sont doucement remues jusqu'au refroidissement du bain afin que la couleur s'impregne
5. On peut aussi ajouter du vinaigre de bois pour obtenir une nuance legerement verdatre
#4 Ourdissage
L'ourdissage (preparation des fils) est une etape essentielle avant le tissage.
Les fils teints sont enroules sur un cadre en bois pour bobinage appele "kaseki" afin d'ajuster leur tension.
Ils sont ensuite prepares et ranges selon le type et la couleur des fils.
#5 Montage de la chaine sur le metier
Les fils de chaine sont passes un a un a la main dans les lisses et le peigne.
Comme une piece de 39 cm de large exige environ 1 800 fils de chaine, cette mise en place est realisee avec soin sur trois a quatre jours.
Le mouvement des deux cadres de lisses permet de faire passer les fils de trame.
Le peigne designe quant a lui la barre qui sert a ramener le fil de trame vers l'avant.
#6 Tissage
Les fils de trame sont battus dans la chaine preparee pour tisser des motifs a rayures, a carreaux et bien d'autres dessins.
Il faut environ une semaine a dix jours pour tisser une piece d'environ 13 metres.
L'insertion du fil de trame se fait avec une navette automatique. Le travail exige une grande attention afin d'eviter de sauter des points ou de casser les fils de soie.
#7 Achevement de la piece de tissu
Les couleurs de base sont Tobihachi (brun), Kihachi (jaune) et Kurohachi (noir), donnant naissance a des pieces aux dessins simples, unis, a rayures ou a carreaux.
Une fois tissees, les pieces presentent un bel eclat et ont la particularite de s'assouplir et d'epouser davantage le corps a mesure qu'elles sont utilisees.